“墨象禅心”--常朝晖的山水画艺术

2014-07-24

摘要：“墨象禅心”--常朝晖的山水画艺术，早在南朝宋时，宗炳就为后世的山水画家留下了“澄怀味象”这个美学命题。中国人所画山水，既是自然之山水，又非自然之山水。“圣人含道应物，贤者澄怀味象”，千年以来，我们画山水画，赏山水画一大重要原因…

早在南朝宋时，宗炳就为后世的山水画家留下了“澄怀味象”这个美学命题。中国人所画山水，既是自然之山水，又非自然之山水。“圣人含道应物，贤者澄怀味象”，千年以来，我们画山水画，赏山水画一大重要原因，就是山水画可以让我们象“圣人”一样悟“道”，象“贤者”一样享受“味象”的愉悦。以虚淡空明的心境体味山水之“道”，又能以独具形质之“象”来实现对“道”的观照，是中国山水画家们孜孜以求的目标。能够达到这种境界不仅需要聪颖的天资，更要不辍的勤奋，常朝晖无疑是当代青年山水画家中能达到这种境界的佼佼者。

画家常朝辉

常朝晖1968年生于山东济南，祖籍青岛即墨市，1991年毕业于山东艺术学院，仅在三年之后作品《梦幻田园》即入选中华人民共和国第八届美术作品展，在同龄画家当中表现非常突出。这也得益于良好的世家传承，他的舅舅是著名山水画家陈维信先生，对山水画的耳洙目染使他培养了浓厚的兴趣，常朝晖从小就表现出了绘画方面良好的禀赋。由于舅舅陈维信早年在北平故宫国画研究所从事临摹古代名画工作，而后又进入北平国立艺专学习，所以童年时期的常朝晖幼小心灵里就植入了极为正统的艺术基因。1988年他考入山东艺术学院，接受系统全面的学院派绘画训练，打下了良好的传统绘画功底。2007年毕业于中国国家画院龙瑞工作室首届山水精英班，开拓艺术视野的同时，也为他跻身为中国一线青年画家奠定了坚实的基础。

常朝晖现供职于山东画院，为中国美术家协会会员、山东省美协理事、山东画院高级画师、文化部青联委员、山东省政协委员、山东省致公党画院副院长、荣宝斋画院特聘教授、中国人民大学画院特聘导师。不惑之年的常朝晖，在艺术语言上也日臻成熟，笔下山水别开生面。他的山水画点画自由，不拘形似，气势连贯，“从心所欲不逾矩”。其作品笔墨之间荡漾着由生命感受而来的内心意象，透出虚静洒脱的笔墨意趣，在墨彩涌动中流露出郁郁生机。在创作上他力求澄怀观道，以纯真之情，体味物象，万趣融其神思，气韵融其笔端，以深刻之哲思，写自然之山川，观天地之大道，研绘画之至理。

“读万卷书，行万里路，胸中脱去尘浊，自然丘壑内营，成立鄞鄂，随手写出，皆为山水传神矣”。常朝晖深知董其昌《画禅室随笔》中这句话的道理，数年来他走遍祖国东西南北之山川，深入古刹名寺，应目会心，以神法道，从峰岫峣嶷，云林森眇中取自然之精气。经多年反复探索，他逐形成了自己的风格，并以其气象正大，笔墨精到，意境深远，耐人品味之作品在山水画坛呈现出独家面貌，成为山东当代青年山水画创作的代表性人物。

海南五指山景

常朝晖山水画精心营造的“墨象”之下，隐含着他一颗“心轻万事淡物欲”的“禅心”。他的很多画作充满了禅意与佛性，隐于山水树木之间的点景人物——背光佛像和菩萨，呈现出符号化倾向，几乎成为识别常朝晖作品的重要特征之一。他在题画时也常选用饱含“禅意”的诗句，在本画集收录的作品中多有体现。如“春似故人来有信，云如高士去无踪”;“人是人非都不问，花开花落总关心”;“秋来每四顾，画意满虚空。默坐屋庐静，悠然天地通。微泉带寒石，枯木起遥风。想见西斋里，幽怀与我同”;“山中岁月时来往，世外风云任卷舒”……。这些题诗，多有闲、静、清、空、淡、远的深层意境，正是禅境的示现，也是常朝晖一颗“禅心”在笔下山水间的自然流露。

本册画集精选常朝晖山水画33幅，是他近两年来的精心创作。这些作品体现了作为一个成熟艺术家的从容其心态，笔精墨妙，意境深远，胸荡烟云，心开丘壑。画中万般景象混融相生，苍苍茫茫隐晦于深不可测的幽冥之中。画面空明澄澈，笔墨虚实相携，境界亦真亦幻，气势磅礴间自有沧海横流，浓墨淡彩中裹挟了丝丝禅意。这些作品，天地交融，万物浮游之大美若隐若现。超越自然真实的尽意墨象，引导我们进入对宇宙大道、自然生命的静观状态中，这是一种静居燕坐而能仰观俯察六合万物情状的享受。常朝晖的艺术之树才刚刚吐露新芽，我们更期待它的枝繁叶茂……。